Arithen音樂天地

作者：張軒瑞（Arithen Jacks Zhang）

5. 西元十九世紀歌劇（Opera）在德語地區的演變

＿＿歌劇（Opera）（註五）在德語地區開始興盛時期是在西元十八世紀晚期，因為有莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart）（註四十四）等多位作曲家，在奧地利（Austria）（註三十二）創作出用德語來唸唱的德式歌劇（German Opera）傑作，促使德式歌劇（German Opera）在西元十九世紀也逐漸被人民所看重，尤其是德國著名音樂大師—貝多芬（Ludwig van Beethoven）（註四十五）寫出唯一一部德式歌劇（German Opera）—費德里奧（Fidelio）（註四十六），引起當時歐洲各主要國家人民的注意，因也更造就出德式歌劇（German Opera）不朽的價值。

＿＿而因為德式歌劇（German Opera）在西元十九世紀的歐洲，也和法式歌劇（French Opera）及義大利式歌劇（Italian Opera）一同被大眾高度重視，所以產生出四位傑出的歌劇（Opera）（註五）創作者，分別是西元十九世紀初期的韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber），西元十九世紀中期的麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer），以及西元十九世紀晚期的小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II）與奧芬巴哈（Jacques Offenbach）。

韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber，西元1786年─西元1826年。）：
＿＿韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber）生於德國，母親是一名歌手，父親是巡迴劇團的經理，他隨父親在各地旅行的時候積累了豐富的生活經驗，並且接觸到繁多的歐洲民間音樂（Folk music）〈註四十七〉，這也成為他後來所創作歌劇（Opera）（註五）和音樂作品的源泉。而韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber）十歲時拜海頓（Franz Joseph Haydn）（註四十八）的弟弟學習作曲，學成後並於西元1789年於奧地利（Austria）（註三十二）從事作曲及指揮事業，並於西元1824年擔任英國一家劇院擔任指揮工作。

＿＿韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber）一生創作許多音樂作品，但其中就以歌劇（Opera）（註五）作品所帶來的名聲最高，韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber）的歌劇（Opera）（註五）作品有一帶特點，那就是他常用絢麗的音樂來襯托劇中場景的描述，特別是他使用當時才盛行不久的維也納式法國號（Viennese horn）與單簧管（Clarinet），常搭配美麗的布景道具，以及歌手演員的美妙詠唱，使觀眾能在充滿詩意的環境下，欣賞奇幻又美妙的戲劇。

＿＿而因韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber）這樣的配樂設計，後來也影響孟德爾頌（Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy）（註三十）及華格納（Wilhelm Richard Wagner）（註十），孟德爾頌（Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy）（註三十）引用這樣的設計概念，在他的成名作─「仲夏夜之夢序曲」（Overture to A Midsummer Night's Dream）（註三十）運用管弦樂（Orchestra）（註十七）的效果來呈現音樂，而華格納（Wilhelm Richard Wagner）更是把這概念運用到他獨特設計的戲劇─樂劇（music drama）（註十），讓管絃樂（Orchestra）（註十七）的用法更是發揮到藝術最高境界。

＿＿以下是韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber）所寫得歌劇（Opera）（註五）所寫得著名作品─「魔彈射手」（Der Freischutz）片段：

＿＿而到了西元十八世紀中期，因隔壁鄰國─法國在政府大力提倡藝術下，歌劇（Opera）（註五）不但每年推陳出新，更演化出三種截然不同的型態（註六），這也影響到德國藝術的發展，有許多德國籍人士到法國來開創新天地，因此也間接讓德式歌劇（German Opera）接受法式歌劇〈French Opera〉的洗禮，其中最有名的就是在當時法國歌劇（Opera）（註五）界大紅大紫的人物─麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer）。

麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer，西元1791年─西元1864年。）：
＿＿麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer）生於德國首府─柏林，他和孟德爾頌（Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy）（註三十）一樣都是猶太人（Jews）（註四十九），而且其父親都是當地有名銀行家的老闆，所以麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer）和孟德爾頌（Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy）（註三十）同樣都是在從小過著富裕的生活，隨後向音樂家穆齊奧‧克萊門蒂（Muzio Clementi）（註五十）學習作曲，學成後便寫了一部神劇（Oratorio）（註五十一）作品，並在慕尼黑（Munchen）（註五十二）舉行首演，然而卻沒得到觀眾的喜愛，之後他為了尋求發展，便在西元1826年，前往法國巴黎重新學習音樂和戲劇，並且掌握當時法國人所喜歡的戲劇口位，接著他就在這一年開始，依循法國主要流行的歌劇（Opera）（註五）形式─大歌劇（Grand opera）（註六），接二連三創作出符合大眾口味的歌劇（Opera）（註五）作品，同時也讓他賺取大量的金錢和聲望，從此使他在當時法國歌劇（Opera）（註五）界奠定不朽的地位。

＿＿但是我們現在觀看麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer）的歌劇（Opera）（註五）作品，會發覺他所寫得每一部作品在形式上大多千篇一律，不是諷刺時局就是嚮往愛情，雖然這在當時博得許多人的青睞，但觀眾看了幾次後就會覺得太過老哏而不會再回味欣賞，因此經由一百多年的洗禮，麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer）的作品終究無法通過時間考驗，除了一兩部當時非常有名的大作到現在偶爾會演出外，其餘都被世人所遺忘，成為冷門作品之選。

＿＿不過麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer）對德國的歌劇（Opera）（註五）還是有貢獻一面，至少他證明即使是當時在文化上落後於法國的德國，只要有音樂天賦的德國人，均可以在法國尋找新天地，並且這可證明德國並不是落後的文化之區。

＿＿以下是麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer）所寫得著名歌劇（Opera）（註五）作品─「普洛埃梅的赦免」（Le pardon de Ploermel）片段：

＿＿到了西元十八世紀晚期，由於德國與奧地利（Austria）（註三十二）也因工業革命（Industrial Revolution）（註十四）的發展，也相繼成為工業大國，繼而帶動藝術的高度發展，進而使這兩國也培育出音樂方面的頂尖人士，同時也從法國喜歌劇（Opera comique）（註六）當中開創出輕歌劇（Operetta），其中就以出生在奧地利（Austria）（註三十二）的史特勞斯家族〈Strauss Family〉，以及後來在法國開創一片天的奧芬巴哈（Jacques Offenbach）最為有名。

史特勞斯家族〈Strauss Family〉：
＿＿從西元十九世紀中期開始，奧地利（Austria）（註三十二）興起了一種以輕鬆方式來看戲劇的歌劇（Opera）（註五）—輕歌劇（Operetta），這種歌劇緣起於法國的喜歌劇（Opera comique）（註六），後來傳至德語地區後轉型成為以輕鬆的態度來觀賞歌劇（Opera）（註五）的輕歌劇（Operetta），同時這類型的輕歌劇（Operetta）通常不像法國歌劇（Opera）（註五）以芭蕾舞（Ballet）（註十八）為伴奏舞蹈，而是用當時新潮的華爾茲舞（Walzer）（註五十三）為伴奏舞蹈，而創作出跟華爾茲舞（Walzer）（註五十三）相關的舞蹈音樂（Dance music），又被稱作圓舞曲（Waltz music），而創始者就是史特勞斯家族〈Strauss Family〉。

＿＿而最早開創圓舞曲（Waltz music）的史特勞斯家族〈Strauss Family〉成員，就是老約翰‧史特勞斯（Johann Strauss I，西元1804年─西元1849年。），他在這一生當中開創許多圓舞曲（Waltz music）作品，並且也讓當時的奧地利（Austria）（註三十二）貴族沉迷於華爾茲舞（Walzer）（註五十三），只是他所留下的眾多作品當中，只有一首為軍隊而寫得作品─「拉德茨基進行曲」（Radetzky-Marsch）還有於現在的軍樂隊來演奏，而他其他的圓舞曲（Waltz music）作品則鮮少演出。

＿＿以下是老約翰‧史特勞斯（Johann Strauss I）所寫得「拉德茨基進行曲」（Radetzky-Marsch）：

＿＿而後來老約翰‧史特勞斯（Johann Strauss I）的長子─小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II，西元1825年─西元1899年。）繼承父業，成為有名作曲家後，他除了依靠人脈與財勢，把父親所開創的圓舞曲（Waltz music）融入法國的喜歌劇（Opera comique）（註六），創作出當時頗得眾人喜愛的輕歌劇（Operetta），同時小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II）也藉由響亮的名氣，在當時的奧地利（Austria）（註三十二）寫出一首又一首眾人所喜愛的圓舞曲（Waltz music）作品，讓華爾茲舞（Walzer）（註五十三）不但紅及奧地利（Austria）（註三十二），也傳染給歐洲各地，成為歐洲各個貴族在社交場合上不可缺少的舞蹈音樂（Dance music）。

＿＿而小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II）的作品當中，到現在還有上演的有輕歌劇（Operetta）作品─「蝙蝠」〈Die Fledermaus〉和「捉迷藏」（Blindekuh），圓舞曲（Waltz music）作品系列，以及援用捷克〈Czech Republic〉（註五十四）當地的舞蹈音樂（Dance music）—波卡舞曲（Polka）（註五十五）系列。

＿＿以下是小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II）所寫得輕歌劇（Operetta）作品─「蝙蝠」〈Die Fledermaus〉片段：

＿＿以下是小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II）所寫得圓舞曲（Waltz music）作品─「藍色多瑙河圓舞曲」（An der schonen Blauen Donau）：

＿＿以下是小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II）所寫得波卡舞曲（Polka）（註五十五）作品─「閒聊波卡」（Tritsch-Tratsch-Polka）：

＿＿而與小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II）同時期的法國，則是有一位在德國誕生，後來在法國發揚輕歌劇（Operetta）的作曲家─奧芬巴哈（Jacques Offenbach）。

奧芬巴哈（Jacques Offenbach，西元1819年─西元1880年。）：
＿＿奧芬巴哈（Jacques Offenbach）出生於德國，他本身是猶太人（Jews）（註四十九），其家人也從是音樂相關的職業，因此奧芬巴哈（Jacques Offenbach）從小就學習音樂，後來為了要求得更好的音樂技巧，因而前往法國巴黎國立高等音樂舞蹈學院（Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris，簡稱CNSMDP。）〈註二十〉就讀，並在那兒學習作曲與大提琴（Cello），而學成後在巴黎一家劇院取得劇院作曲家的資格，以創作劇本和作曲維生。

＿＿而隨著輕歌劇（Operetta）在法國與德語地區開始風行，奧芬巴哈（Jacques Offenbach）也從西元1850年開始創作輕歌劇（Operetta）作品，而為了與同時代小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II）所創建的輕歌劇（Operetta）有所不同，奧芬巴哈（Jacques Offenbach）不取用當時成本比較高的芭蕾舞（Ballet）（註十八）為伴奏舞蹈，反而使用當時成本比較低的康康舞（Can-can）（註五十六）為伴奏舞蹈，以讓觀眾能在欣賞低成本的戲劇當中，也能用輕鬆愉快的心情來觀賞戲劇；而因為這樣的設計，也讓奧芬巴哈（Jacques Offenbach）成為法國歌劇（Opera）（註五）界的當紅炸子雞，他的輕歌劇（Operetta）作品迅速成為當代法國人民必備要看的戲劇，可是因為輕歌劇（Operetta）本身的藝術價值比不上正統歌劇（Opera）（註五），外加奧芬巴哈（Jacques Offenbach）使用當時被大眾看成色情舞蹈的康康舞（Can-can）（註五十六）為伴奏舞蹈，所以到了二十世紀後他的作品顯少被上演，只能被當成是歌劇（Opera）（註五）演化成音樂劇（Musical theater）（註四十三）的過渡階段。

＿＿以下是奧芬巴哈（Jacques Offenbach）所寫得輕歌劇（Operetta）作品─「霍夫曼的故事」〈Les Contes d`Hoffmann〉片段：

本篇重點：
1.歌劇（Opera）在德語地區開始興盛時期是在西元十八世紀晚期，因為有莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart）等多位作曲家，在奧地利（Austria）創作出用德語來唸唱的德式歌劇（German Opera）傑作，促使德式歌劇（German Opera）在西元十九世紀也逐漸被人民所看重，尤其是德國著名音樂大師—貝多芬（Ludwig van Beethoven）寫出唯一一部德式歌劇（German Opera）—費德里奧（Fidelio），引起當時歐洲各主要國家人民的注意，因也更造就出德式歌劇（German Opera）不朽的價值。

2.因為德式歌劇（German Opera）在西元十九世紀的歐洲，也和法式歌劇（French Opera）及義大利式歌劇（Italian Opera）一同被大眾高度重視，所以產生出四位傑出的歌劇（Opera）創作者，分別是西元十九世紀初期的韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber），西元十九世紀中期的麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer），以及西元十九世紀晚期的小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II）與奧芬巴哈（Jacques Offenbach）。

3.韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber）一生創作許多音樂作品，但其中就以歌劇（Opera）作品所帶來的名聲最高，韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber）的歌劇（Opera）作品有一帶特點，那就是他常用絢麗的音樂來襯托劇中場景的描述，特別是他使用當時才盛行不久的維也納式法國號（Viennese horn）與單簧管（Clarinet），常搭配美麗的布景道具，以及歌手演員的美妙詠唱，使觀眾能在充滿詩意的環境下，欣賞奇幻又美妙的戲劇。而因韋伯（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber）這樣的配樂設計，後來也影響孟德爾頌（Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy）及華格納（Wilhelm Richard Wagner），孟德爾頌（Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy）引用這樣的設計概念，在他的成名作─「仲夏夜之夢序曲」（Overture to A Midsummer Night's Dream）運用管弦樂（Orchestra）的效果來呈現音樂，而華格納（Wilhelm Richard Wagner）更是把這概念運用到他獨特設計的戲劇─樂劇（music drama），讓管絃樂（Orchestra）的用法更是發揮到藝術最高境界。

4.到了西元十八世紀中期，因隔壁鄰國─法國在政府大力提倡藝術下，歌劇（Opera）不但每年推陳出新，更演化出三種截然不同的型態，這也影響到德國藝術的發展，有許多德國籍人士到法國來開創新天地，因此也間接讓德式歌劇（German Opera）接受法式歌劇〈French Opera〉的洗禮，其中最有名的就是在當時法國歌劇（Opera）界大紅大紫的人物─麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer）。

5.麥亞白爾（Giacomo Meyerbeer）對德國的歌劇（Opera）的貢獻，在於即使是當時在文化上落後於法國的德國，只要有音樂天賦的德國人，均可以在法國尋找新天地，並且這可證明德國並不是落後的文化之區。

6.到了西元十八世紀晚期，由於德國與奧地利（Austria）也因工業革命（Industrial Revolution）的發展，也相繼成為工業大國，繼而帶動藝術的高度發展，進而使這兩國也培育出音樂方面的頂尖人士，同時也從法國喜歌劇（Opera comique）當中開創出輕歌劇（Operetta），其中就以出生在奧地利（Austria）的史特勞斯家族〈Strauss Family〉，以及後來在法國開創一片天的奧芬巴哈（Jacques Offenbach）最為有名。

7.從西元十九世紀中期開始，奧地利（Austria）興起了一種以輕鬆方式來看戲劇的歌劇（Opera）—輕歌劇（Operetta），這種歌劇緣起於法國的喜歌劇（Opera comique），後來傳至德語地區後轉型成為以輕鬆的態度來觀賞歌劇（Opera）的輕歌劇（Operetta），同時這類型的輕歌劇（Operetta）通常不像法國歌劇（Opera）以芭蕾舞（Ballet）為伴奏舞蹈，而是用當時新潮的華爾茲舞（Walzer）為伴奏舞蹈，而創作出跟華爾茲舞（Walzer）相關的舞蹈音樂（Dance music），又被稱作圓舞曲（Waltz music），而創始者就是史特勞斯家族〈Strauss Family〉。

8.最早開創圓舞曲（Waltz music）的史特勞斯家族〈Strauss Family〉成員，就是老約翰‧史特勞斯（Johann Strauss I，西元1804年─西元1849年。），他在這一生當中開創許多圓舞曲（Waltz music）作品，並且也讓當時的奧地利（Austria）貴族沉迷於華爾茲舞（Walzer）。

9.小約翰‧史特勞斯（Johann Strauss II）把圓舞曲（Waltz music）融入法國的喜歌劇（Opera comique），創作出當時頗得眾人喜愛的輕歌劇（Operetta），同時他也藉由響亮的名氣，在當時的奧地利（Austria）寫出一首又一首眾人所喜愛的圓舞曲（Waltz music）作品，讓華爾茲舞（Walzer）不但紅及奧地利（Austria），也傳染給歐洲各地，成為歐洲各個貴族在社交場合上不可缺少的舞蹈音樂（Dance music）。

10.雖然奧芬巴哈（Jacques Offenbach）因創作新穎的輕歌劇（Operetta）而紅遍巴黎，但因為輕歌劇（Operetta）本身的藝術價值比不上正統歌劇（Opera），外加奧芬巴哈（Jacques Offenbach）使用當時被大眾看成色情舞蹈的康康舞（Can-can）為伴奏舞蹈，所以到了二十世紀後他的作品顯少被上演，只能被當成是歌劇（Opera）演化成音樂劇（Musical theater）的過渡階段。