Arithen音樂天地

作者：張軒瑞（Arithen Jacks Zhang）

西洋音樂史第十四章節相關註解

註一：法國大革命〈French Revolution〉，是從西元1789年至西元1799年在法國所經歷的革命性大暴動，暴動的原因是因為法國長年征戰，導致國家稅收不足而強迫人民徵稅，而當時軟弱的君主—路易十六（Louis XVI）無心統治國家，使得人民在極度不滿情況下，先是攻進法國巴士底監獄（Bastille），並且推翻法國君主制（Monarchy），砍殺國王—路易十六（Louis XVI）和王后—瑪麗‧安東娃妮特（Marie Antoinette），同時建立共和政體。

然而剛建立共和政體（Republic Regime）的法國，卻因為執政者施政過渡強硬或無能，外加歐洲其他君主國家聯合對付法國，使得法國歷經十年的恐怖政治時期，一直到拿破崙〈Napoleon Bonaparte〉執政後才讓法國恢復秩序。

註二：請參考第十三章節‧第二項目。

註三：請參考第十一章節‧第五項目。

註四：請參考第十一章節‧第四項目。

註五：請參考第十四章節‧第二項目。

註六：請參考第十章節‧第二項目。

註七：請參考第九章節‧第四項目。

註八：請參考第十三章節‧第三項目。

註九：請參考第十三章節‧第四項目。

註十：請參考第十四章節‧第三項目。

註十一：請參考第八章節‧第六十條註解。

註十二：請參考第十四章節‧第四項目。

註十三：請參考第十三章節‧新視野。

註十四：請參考第十四章節‧第五項目。

註十五：請參考第十四章節‧第六項目。

註十六：請參考第十五章節：浪漫樂派的創始者—貝多芬。

註十七：請參考第十章節‧第四項目。

註十八：室內樂（Chamber music），起源於文藝復興時期（Rinascimento）幾少數人合奏的規制，後來到了西元十八世紀晚期以後就開始定型起來，並且可依照樂器的多寡，分為二重奏（duo或duet）、三重奏（Trio）、四重奏（Quartet）、五重奏（Quintet）、六重奏（Sextet）、七重奏（Septet）、八重奏（Octet）和九重奏（Nontet）。

註十九：協奏曲（Concerto）從西元十八世紀中期以後，只保留獨奏協奏曲（solo concerto）的型式，詳細請參考第十三章節‧第二項目。

註二十：請參考第二章節‧第一○二條註解。

註二十一：屬調（dominant key），指一首曲子在轉換調號（Key signature）時，把主要的音符（Note）全部提高完全五度（Perfect fifth），形成另一個新的調號（Key signature），則此調號（Key signature）則稱為屬調。

註二十二：請參考第二章節‧第一○三條註解。

註二十三：請參考第二章節‧第二十三條註解。

註二十四：請參考第一章節‧第四十一條註解。

註二十五：請參考第一章節‧第六十三條註解。

註二十六：請參考第一章節‧第六十一條註解。

註二十七：請參考第二章節‧第七十二條註解。

註二十八：請參考第二章節‧第九十七條註解。

註二十九：調號（Key signature），是指經由十二平均律（Equal temperament）所推演而成十二個調性（Tonality）的記譜方式，通常都是從C大調（C major key，因為該調沒有升記號《sharp》和降記號《flat》），由上往完全五度（Perfect fifth）來推演成六個有升記號（sharp）的調（G大調《G major key》、D大調《D major key》、A大調《A major key》、E大調《E major key》、B大調《B major key》、升F大調《Sharp F major key》。），和由下往完全五度（Perfect fifth）來推演成六個降記號（flat）的調（F大調《F major key》、降B大調《Flat B major key》、降E大調《Flat E major key》、降A大調《Flat A major key》、降D大調《Flat D major key》、降G大調《Flat G major key》。），而由於升F大調（Sharp F major key）和降G大調（Flat G major key）在聲音方面都是一樣，所以可以當成同一個調號來看，所以加起來就是十二種。

註三十：下屬調（subdominant key），指一首曲子在轉換調號（Key signature）時，把主要的音符（Note）全部提高完全四度（Perfect forth），形成另一個新的調號（Key signature），則此調號（Key signature）則稱為下屬調。

註三十一：請參考第十三章節‧第三十條註解。

註三十二：請參考第七章節‧第七項目。

註三十三：詼諧曲（scherzo），是一種快速，其節奏（Rhythm）非常強烈的器樂曲，一般為三拍子，有令人驚奇、幽默的特點，是從小步舞曲（minuet）中發展出來的，原文是義大利文，其意思是「玩笑」。

註三十四：請參考第十章節‧第十五條註解。

註三十五：請參考第二章節‧第一○六條註解。

註三十六：請參考第四章節‧附註一。

註三十七：西元十八世紀中期最常使用「輪旋曲式」（Rondo Form）的作曲家是多明尼哥‧史卡拉第（Dominico Scarlatti），請參考第十三章節‧第二項目。

註三十八：請參考第十九章節：十九世紀晚期歐洲音樂的發展。

註三十九：花腔（Coloratura），起源於義大利，其字面意思是指色彩，通常是用在聲樂作品上，特別是歌劇（Opera）當中男女角在演唱「詠嘆調」（Aria）時，最常使用花腔的技巧來詮釋主要角色。

而當時女性是不能在歌劇（Opera）上表演，因此飾演女角色的都是由閹伶歌手〈Castrato〉來表現，而最常用的片段有：
1. 華彩樂段（cadenza）：通常是主要角色演員在獨唱「詠嘆調」（Aria）時，最常會使用花腔來凸顯角色個性，此唱法樂段通常被稱為華彩樂段（cadenza）。
2. 濃縮樂段（diminution）：通常是劇情快要結尾時，主要角色為了再次凸顯內心的想法，所以會再使用相同的「詠嘆調」（Aria）來唱，只是這時「詠嘆調」（Aria）的旋律（Melody）會加以濃縮，並且也會再用花腔技巧來表示，此唱法樂對通常被稱為濃縮樂段（diminution）。

然而從西元十八世紀開始，女性可以參與歌劇演出，以致於女性角色開始由女演員來飾演，連帶的花腔技巧也由女歌劇演員來詮釋，因此通常花腔在現在來講都是指花腔女聲，特別是女高音部分才會使用花腔技巧。

當然花腔技巧不只用在歌劇（Opera）上，在藝術歌曲（Lieder）方面也會使用，舒伯特（Franz Seraphicus Peter Schubert）的藝術歌曲（Lieder）當中也有使用花腔技巧（特別是詩節式式歌曲《strophic song》），來凸顯歌曲角色當中的心路歷程。

註四十：請參考第十八章節：十九世紀歐洲音樂的發展（三）。

註四十一：請參考第十三章節‧第五十三條註解。

註四十二：請參考第九章節‧第五項目。

註四十三：請參考第九章節‧第六項目。

註四十四：請參考第十三章節‧第一條註解。

註四十五：克里斯多佛利（Bartolomeo Cristofori，西元1655年—西元1731年。），是第一位製造鋼琴（piano）的製造者，出生於義大利西北部的城市—帕多瓦（Padova），早年紀錄不詳，眾人只知他大約30多歲時開始製作全世界第一架鋼琴（piano），並且也因他所製造的鋼琴（piano），而影響後世的音樂發展。

註四十六：請參考第十七章節：十九世紀歐洲音樂的發展（二）。

註四十七：請參考第十六章節：十九世紀歐洲音樂的發展（一）。

註四十八：請參考第六章節‧第四十四條註解。

註四十九：請參考第三章節‧第二項目。

註五十：馬泰松（Johann Mattheson，西元1681年—西元1764年。），是一位德國作曲家、作家、詞典編輯家、外交官和音樂理論家。曾赴英國擔任外交工作，而他在音樂方面也有傑出的表現，他所寫得作品都是聲樂作品，絕大多數是清唱劇（Cantata）和神劇（Oratorio）作品，只是後來因作品比較冷門，鮮少有合唱團來演唱他的作品。

註五十一：盧梭（Jean-Jacques Rousseau，西元1712年－西元1778年。），是法國有名思想家、哲學家、政治理論家和作曲家。他的政治哲學思想深刻影響了法國大革命〈French Revolution〉和現代政治、哲學和教育思想。

註五十二：康德（Immanuel Kant，西元1724年－西元1804年。），德國哲學家，也被認為是對現代歐洲最具影響力的思想家之一，並且也是啟蒙時代（The Age of Enlightenment）最後一位主要哲學家。

康德哲學理論的基本出發點，則是認為應將經驗轉化為知識，同時也認為理性是人類與生俱來的，如果沒有我們就無法理解世界。他的這個理論結合了英國的經驗主義（Empiricism）與歐洲的理性主義（Rationalism），也對唯心論（Idealism）產生很大的影響。

註五十三：匈牙利（Magyarorszag），中國古稱其為馬扎兒〈Magyarok〉，是一個位於歐洲中部的內陸國家。與它接壤的國家包括奧地利（Austria）、斯洛伐克〈Slovenska republika〉、烏克蘭〈Ukraine〉、羅馬尼亞〈Romania〉、塞爾維亞〈Republic of Serbia〉、克羅埃西亞〈Hrvatska〉和斯洛維尼亞〈Slovenija〉。人口大約1000萬，首都為布達佩斯〈Budapest〉。

匈牙利國家的形成起源於東方遊牧民族部落，西元九世紀時他們從烏拉山〈Ural Mountain〉西麓和伏爾加河〈Volga River〉一帶向西遷徙，西元896年在多瑙河〈Danube〉盆地定居下來。西元1000年，匈牙利大公伊什特萬一世〈Saint Stephen I〉在匈牙利推行基督舊教（Catholicism，又稱天主教。），並獲羅馬教宗〈Papa〉加冕成為匈牙利第一位國王。

註五十四：羅勞〈Marktgemeinde Rohrau〉，是一個位於奧地利（Austria）最東端的小村鎮，該村大部分居民都務農維生，近幾年來有發展工業，同時該村也是著名音樂家─海頓（Franz Joseph Haydn）的故鄉。

註五十五：艾斯特哈茲親王家族〈House of Esterhazy〉，起源於匈牙利（Magyarorszag）的貴族世家，從中世紀〈Middle Ages〉就開始在匈牙利（Magyarorszag）和奧地利（Austria）繁衍下來，後來在西元十八世紀與西元十九世紀達到最鼎盛的狀態，直到西元二十世紀因奧匈帝國（Austria-Hungary）的瓦解而衰落下來，到了二十世紀末期變成平民階級。

註五十六：「優雅風格」（Style Galant），一個流行於前古典主義時期（Pre-classical Style）到古典樂派時期（Classical Style）之間的音樂形式（大約從西元1720年到西元1770年），又被稱為加蘭特音樂。它的作曲形式主要是主音音樂（Homophony music）為主，因此音樂作曲家在寫曲子時，能利用大小聲力度及不同片段濃縮於一個曲子上，以表達出不同的感情為主。

而最常使用這個手法的作曲家有J‧C‧巴赫（J.C. Bach）和海頓（Franz Joseph Haydn），他們各分別是這兩時期當中最常使用這種風格的代表人物。

註五十七：「狂飆突進風格」（Sturm und Drang），是指西元1760年代晚期到西元1780年代早期在德國文學和音樂創所領域的變革，同時也是從新古典主義〈Neoclassicism〉邁向浪漫主義〈Romanticism〉過渡時的階段，其代表人物是歌德〈Johann Wolfgang von Goethe〉和席勒〈Johann Christoph Friedrich von Schiller〉。

註五十八：請參考第十二章節‧第四項目。

註五十九：薩爾茲堡（Salzburg），是奧地利（Austria）西部最有名的城市，距離維也納（Vienna）大約有240公里，同時它也是著名作曲家—莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart）的故鄉，好萊塢經典名片—「真善美」（The Sound of Music）也是在此地拍攝。

註六十：列奧波爾德‧莫札特（Leopold Mozart，西元1719年—西元1787年。），德國著名的作曲家，同時也是莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart）的生父，他的眾多作品當中，比較有名的是玩具交響曲（Toy Symphony）（但該曲的真正作曲家是哪位還不是很明確）。

註六十一：請參考第二章節‧第五十九條註解。

註六十二：請參考第一章節‧第四十條註解。

註六十三：米洛斯‧福曼〈Milos Forman，西元1932年─至今。〉，美國知名電影導演，曾以「飛越杜鵑窩」〈One Flew Over the Cuckoo's Nest〉和「阿瑪迪斯」〈Amadeus〉兩部作品獲得奧斯卡最佳導演獎〈Academy Award for Best Directing〉，此兩部作品現今也被公認為影史最偉大的電影之一。

註六十四：薩里耶利（Antonio Salieri，西元1750年─西元1825年。），義大利著名音樂家，同時也是一位成功的音樂教師，他曾教導貝多芬（Ludwig van Beethoven）、舒伯特（Franz Seraphicus Peter Schubert）和李斯特（Franz Liszt）許多作曲技巧，特別是舒伯特（Franz Seraphicus Peter Schubert）的藝術歌曲（Lieder）有不少是受他的作曲影響。

註六十五：謝弗〈Peter Shaffer，西元1926年─至今。〉，英國著名的劇作家，他最有名的小說著作就是描述莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart）一生的作品─「上帝的寵兒」（Amadeus），後來這部著作有被改編成電影─「阿瑪迪斯」〈Amadeus〉。

註六十六：奧斯卡金像獎〈Academy Awards〉，是從西元1929年由美國電影藝術與科學學院〈The Academy of Motion Picture Arts and Sciences，縮寫為AMPAS。〉頒發，旨在鼓勵優秀電影的創作與發展的獎項，不僅每年舉辦，而且是美國電影業界年度最重要的活動，也倍受世界矚目。