作者：張軒瑞（Arithen Jacks Zhang）
西洋音樂史第六章節相關註解
註一：請參考第一章節‧第七十四條註解。
註二：儒勒‧米什萊（Jules Michelet，西元1798年8月21日－西元1874年2月9日），出生於法國巴黎，為法國歷史學家，被譽為「法國史學之父」。
西元1798年，米什萊出生在法國巴黎，他的父親是一位印表機師傅，生意不繁榮，米什萊則在父親的店裡協助他的工作。西元1819年，米什萊在高等師範學校畢業，獲得文學博士學位。西元1821年，米什萊通過了大學考試，並且很快被分配到一個歷史學的課堂去教歷史學。
西元1827年，米什萊出版了作品「人民」（personnes），書籍出版後，他開始撰寫「法國大革命史」（L'Histoire de la Revolution francaise）。這時候的法國正是革命運動波濤洶湧的時候，米什萊贊成革命，拒絕和法國皇帝拿破崙三世（Napoleon III）合作，被驅逐出法國，他流亡到了義大利，仍然繼續堅持從事歷史學研究。拿破崙三世（Napoleon III）戰敗下台之後，他返回到了法國，西元1874年，米什萊在法國巴黎逝世。
米什萊一生著作很多作品，其中以「法國史」（L'Histoire de France）最為被許多歷史學家拿來研究法國歷史的著作，其中他引用「文藝復興」（Rinascimento）這個詞語，來講述十五世紀到十六世紀歐洲文化的發展，並成為歷史學界專用的術語。
註三：啟蒙時代（The Age of Enlightenment），通常是指在西元十八世紀初至1789年法國大革命間，一個新思維不斷湧現的時代。與理性主義（Rationalism）一起構成一個較長的文化運動時期。
這個時期的文化發展，除了覆蓋各個知識領域，如自然科學、哲學、倫理學、政治學、經濟學、歷史學、文學、教育學等等。同時這個時期的發展特色特為不受束縛，常常也不加批判的使用理性，勇於質疑權威與傳統教條，並朝個人主義（Individualism）發展，強調普世人類進步的觀念。
啟蒙時代的學者亦不同於之前的文藝復興時代（Rinascimento）的學者，他們不再以宗教輔助文學與藝術復興，而是力圖以經驗加理性思考而使知識系統能獨立於宗教的影響，作為建立道德、美學以及思想體系的方式。
啟蒙運動的倡導者將自己視為大無畏的文化先鋒，並且認為啟蒙運動的目的是引導世界走出充滿著傳統教義、非理性、盲目信念、以及專制的一個時期。這個時代的文化批評家、宗教懷疑派、政治改革派皆是啟蒙先鋒，但他們只是鬆散、非正式、完全無組織的聯合反抗。而當時的啟蒙知識的中心是法國，因此法語則是共用語言。
啟蒙運動同時為美國獨立戰爭（American War of Independence）與法國大革命（The French Revolution ）提供了框架，並且導致了資本主義（Capitalism）和社會主義（Socialism）的興起，同時也讓歐洲的政治與文化均有大幅度的改變。
註四：請參考第一章節‧第四十五條註解。
註五：請參考第一章節‧第十一條註解。
註六：請參考第一章節‧第十二條註解。
註七：請參考第一章節‧第一二一條註解。
註八：請參考第一章節‧第八十一條註解。
註九：請參考第四章節：十四世紀法國與義大利的音樂發展。
註十：請參考第六章節‧第二項目。
註十一：請參考第六章節‧第三項目。
註十二：請參考第一章節‧第二十條註解。
註十三：請參考第二章節‧第五項目。
註十四：純律（Just intonation），利用聲音的振動週期比例來制訂的音高比例（pitch proportion），通常最簡單的比例是Do和高音Do的週期比例是2：1，Do和Fa的比例是4：3，Do和So的週期比例是3：2，而最早十二個半音（Semitone）比例也是透過這個計算而推算出來的，不過因為算出來的音與實際音有些微差距，因此通常用在銅管樂器的製作上才會用純律來估算，再用測音器來調整。
註十五：十二平均律（Equal temperament），利用數學方式先把過去用純律（Just intonation）所求得的音高（pitch），利用數學方式再以等比級數的方式來求得。
其求得方法是先在Do和高音Do在週期比例於2：1的情況下，以
的方式平均分配到十二個半音（Semitone），再把這些音各以倍數方式來求得音質，不過雖然算出來的音跟實際音的差距比純律小，但因其算出來數字的是無限小數，所以通常在製作鍵盤樂器的製作上，除了會使用平均律估算，還會用測音器來稍微調整。
註十六：音高（pitch），在音樂領域裡指的是人類心理對音符（Note）頻率（Frequency）的感受。雖然不同樂器的頻率（Frequency）不同，但任何樂器的中央A音符（A Note）的頻率（Frequency）皆為440Hz，此外即使頻率（Frequency）有些許改變，聽者感受之音高未必改變，但若音高改變通常意味頻率（Frequency）會大幅改變，這會讓聽者馬上確認音頻是否有更動。
註十七：請參考第一章節‧第四十八條註解。
註十八：請參考第一章節‧第六十九條註解。
註十九：請參考第一章節‧第七十條註解。
註二十：請參考第一章節‧第七十一條註解。
註二十一：請參考第三章節‧第一項目。
註二十二：請參考第三章節‧第四項目。
註二十三：請參考第一章節‧第六十二條註解。
註二十四：請參考第四章節‧第二項目。
註二十五：沃爾特‧奧丁頓（Walter Odington），是活躍於西元十四世紀的神職人員，並且也從事研究科學和音樂理論，特別是化學方面，他因提出有關鍊金術等相關研究，而對人類化學史做出一部份的貢獻。
註二十六：請參考第三章節‧第五十六條註解。
註二十七：請參考第三章節‧第四十六條註解。
註二十八：請參考第三章節‧第四十七條註解。
註二十九：請參考第四章節‧第一項目。
註三十：請參考第四章節‧第十八條註解。
註三十一：讓‧德‧穆里斯（Johannes de Muris，約西元1290年—約西元1355年。），西元十四世紀法國天文學家和音樂理論家，他曾因觀測天象，而在西元1317年提出要修改當時所通用的曆法；而在音樂理論方面，他則是提出六度音程（sixth）有分小六度（Minor sixth）和大六度（Major sixth），並且估算出這兩種音程（Interval）的週期比例。
註三十二：請參考第三章節‧第五十九條註解。
註三十三：請參考第三章節‧第六十條註解。
註三十四：札里諾（Gioseffo Zarlino，西元1517年—西元1590年。），文藝復興時期（Rinascimento）義大利作曲家兼音樂理論家，雖然一生當中寫出許多首經文歌（Motet）作品，但大部分已經亡佚，只保存一部份的作品殘骸，而他最有名的莫過於利用數學方式，推算出十二個半音（Semitone）彼此之間的週期比例，而這種算法後來被後世音樂學者稱做純律（Just intonation）。
註三十五：教會調式（church mode）的第一種調式，後來發展成大調（Major scale）。
註三十六：教會調式（church mode）的第六種調式，後來發展成小調（Minor scale）。
註三十七：請參考第一章節‧第六十三條註解。
註三十八：請參考第二章節‧第一○七條註解。
註三十九：請參考第二章節‧第九十七條註解。
註四十：七個大調（Major scale）分別是C大調（C major key）、G大調（G major key）、D大調（D major key）、A大調（A major key）、F大調（F major key）、降B大調（Flat B major key）、降E大調（Flat E major key），四個小調（Minor scale）則是A小調（A minor key）、E小調（E minor key）、D小調（D minor key）、G小調（G minor key）。
註四十一：西蒙‧斯特芬（Simon Stevin，西元1548年─西元1620年。），歐洲科學家兼工程師，其生平事蹟沒有被史籍詳細記載，只知他曾製造一輛陸地帆船車，可藉由風力來讓車子轉動，並且也提出
來算出十二平均律的概念。
註四十二：請參考第一章節‧第七十五條註解。
註四十三：廷克托里斯（Johannes Tinctoris，西元1435年－西元1511年。），文藝復興時期〈Rinascimento〉法蘭德斯地區〈Vlaanderen〉作曲家兼音樂 理論家。曾編撰了歐洲歷史上最早的音樂辭典，他除了在音樂理論上寫出了「對位藝術」〈The art of counterpoint〉，論述了音樂作曲當中的對位法則（The rule of counterpoint），並且也以當時最有名的的世俗歌曲（Secular song）—「武裝男子」（L’ginne arme），寫成一首自己改寫的定旋律彌撒（tenor mass或cantus firmus mass）作品。
註四十四：格拉瑞安 （Heinrich Glarean，西元1488年—西元1563年。），是瑞士〈Switzerland〉音樂理論家，詩人和人道主義者 （Humanitarianism）。他出生於瑞士的莫里斯（Mollis），卒於德國的佛萊堡（Freiburg im Breisgau）。
格 拉瑞安在兒童時期開始接受音樂訓練，並在年輕時就讀於科隆大學（The University of Cologne），在那裡學習神學、哲學、數學以及音樂；而他曾針對艾奧尼安調式（Ionian Mode）和愛奧里安調式（Aeolian Mode）的音階（Musical scale），各提出十二種不一樣的音階排列方式（The permutation of Musical scale），打破以往八個教會調式（church mode）的音階（Musical scale），並且他把這套理論寫成一篇論文—「十二音階」（Dodecachordon）。
由於格拉瑞安這種劃時代的想法，使得後來的音樂往調性（Tonality）發展，並成為我們熟悉的調性音樂（Tonalitic music）。
註 四十五：文森佐‧伽利略（Vincenzo Galilei），（Vincenzo Galilei，西元1520年─1591年。）是義大利演奏家，作曲家，音樂理論家，也是知名天文與物理學家伽利略（Galileo Galilei）的父親。他在文藝復興時期提出數字低音（basso continuo）這個概念，並大大促進音樂改革方向，間接開創巴洛克時代（Baroque）的音樂。
註四十六：請參考第五章節‧第三項目。
註四十七：請參考第五章節‧第二十九條註解。
註四十八：請參考第一章節‧第四十一條註解。
註四十九：請參考第三章節‧第一項目。
註五十：請參考第一章節‧第四十三條註解。
註五十一：請參考第一章節‧第四十二條註解。
註五十二：請參考第二章節‧第二十三條註解。
註五十三：請參考第六章節‧新視野。
註五十四：請參考第二章節‧第二十五條註解。
註五十五：請參考第二章節‧第五十九條註解。
註五十六：經文歌（Motet）雖然起源於西元十三世紀，並在西元十四世紀全面發展，卻因為太過世俗化而使作品開始粗糙，品質大幅下滑，迫使沒有作曲家願意再寫經文歌，讓經文歌在西元十五世紀開始淡化，並在西元十六世紀淪為只供應宗教祭典的音樂曲式。
註五十七：請參考第二章節‧第一○六條註解。
註五十八：這裡指從西元十五世紀開始盛行的「固定部分彌撒」（Ordinary of the Mass）編制之一—定旋律彌撒（tenor mass或cantus firmus mass），請參考請第五章節‧第三項目。
註五十九：請參考第四章節‧附註一。
註 六十：聲部模仿（imitation），當一首合唱歌曲在進行時，第一聲部（first part）在唱出主要旋律（Major melody）時，其他的聲部（Part）也會唱出相同或是改編成相似的旋律，並和主要旋律（Major melody）產生共鳴效果，這種作曲手法起源於西元十五世紀，後來到西元十六世紀變成主要的作曲寫法，直到西元十七後把這作曲法弄進器樂後，形成管弦樂 作品的主要寫作之一。
註六十一：請參考第四章節‧第六十三條註解。
註六十二：請參考第二章節‧第七十二條註解。
註 六十三：米開朗基羅（Michelangelo，西元1475年－西元1564年。），，西元1475年生於佛羅倫斯（Firenze），雕塑家、建築 師、畫家和詩人。他與李奧納多‧達文西（Leonardo da Vinci）和拉斐爾（Raffaello Sanzio）齊名，以人物「健美」著稱，即使女性的身體也描畫的肌肉健壯。他的雕刻作品「大衛像」（David）舉世聞名，而他最著名的繪畫作品是梵蒂 岡（Status Civitatis Vaticanae）西斯廷禮拜堂（Cappella Sistina）的「創世紀」（The Sistine Chapel ceiling）天頂畫和壁畫「最後的審判」（Last Judgement）。米開朗基羅脾氣暴躁，不合群，和達文西（Leonardo da Vinci）與拉斐爾（Raffaello Sanzio）都合不來，經常和他的恩主頂撞，但他一生追求藝術的完美，堅持自己的藝術思路。他於西元1564年在羅馬（Roma）去世，他的風格影響了 幾乎三個世紀的藝術家。
註六十四：請參考第六章節‧附註一。
註六十五：請參考第一章節‧第六十一條註解。
註六十六：請參考第二章節‧第九條註解。
註六十七：請參考第一章節‧第二十二條註解。
註六十八：請參考第一章節‧第二十五條註解。
註六十九：請參考第一章節‧第七十八條註解。
註七十：請參考第二章節‧第七十八條註解。
註七十一：請參考第一章節‧第八十二條註解。
註 七十二：舊教（Catholicism，又稱天主教。），是基督宗教三大宗派之一，正式名稱為公教或公教會，起源自拉丁語的「catholicus」，意 思是「普遍的」，翻譯作中文「公」是取自「天下為公」的「公」；「聖而公教會」（sanctam Ecclesiam catholicam），其涵義因著西元381年召開的第一次尼西亞大公會議（The First Council of Nicaea）誕生的尼西亞信經（Nicene Creed）得到進一步的完善確立：「我信唯一、至聖、至公、從宗徒傳下來的教會」（Et unam, sanctam, catholicam et apostolicam Ecclersiam）。
中文語境通用的「天主教」一詞，是利 瑪竇（Matteo Ricci）等耶穌會（Societas Iesu）會士於明朝中葉來到中國後為使教義容易使中國人了解而採用，為呼應中國人「敬天」之傳統，且多用來指由羅馬教宗（Papa）領導的教會 （Catholic Church）。至2008年底，全世界約有十二億名天主教徒。
註七十三：新教（Protestantism），是由西元十 六世紀宗教改革運動（Protestant Reformation）中脫離基督舊教會（Catholic Church）的一系列新宗派的統稱，與「基督舊教」（Catholicism，又稱天主教。）、「東正基督教」（The Orthodox Church）並列為基督教（Christianity）三大派別。
註七十四：智慧財產權（Intellectual property），指「權利人對其所創作的智力勞動成果所享有的專有權利」，一般只在有限時間期內有效。各種智力創造比如發明、文學和藝術作品，以及在 商業中使用的標誌、名稱、圖像以及外觀設計，都可被認為是某一個人或組織所擁有的智慧財產權。
智慧財產起源已不可考，一種說法是起源於歐 洲威尼斯（Venezia），西元十四世紀的威尼斯（Venezia）商業允許買賣技術與紡織的圖樣，可以登記買賣，並且於取得專利權之後獨家販售。 其後推廣藝術作品也可以買賣，視為代表作者人格權之一的權利。藝術品因為作者而有不同的價值，例如法國收藏藝術作品時特別強調藝術家身份，以強調藝術品的 價值。
註七十五：請參考第一章節‧第八十條註解。
註七十六：請參考第四章節‧第五十三條註解。
註 七十七：佩特魯奇（Ottaviano dei Petrucci，西元1466年—西元1539年。），文藝復興時期（Rinascimento）第一位印製樂譜的出版商人，從年輕時開始嘗試用當時的 印刷技術來印製樂譜，經由好幾年的研發，終於在西元1501年印刷並出版第一本印刷樂譜—「複音音樂百曲集」（Harmonice Musices Odhecaton A），並開始他的印刷出版事業。
從西元1501年至西元1523年，佩特魯奇（Ottaviano dei Petrucci）已經出版五十九本聲樂與器樂曲，這不但增加音樂創作者的收入來源，也無形中提升音樂的普及率，讓每個人都可以藉由印刷琴譜，來歌唱或彈奏音樂。
註 七十八：阿泰尼昂（Pierre Attaingnant，西元1494年—西元1552年。）法國文藝復興時期（Rinascimento）印製樂譜的出版商人，也是第一位運用活字印刷 技術來印製樂譜的商人，其一生印製出版約1500首樂譜，並便宜販售到市面，至此打開一般民眾學習音樂的捷徑。
西洋音樂史第六章節相關註解
註一：請參考第一章節‧第七十四條註解。
註二：儒勒‧米什萊（Jules Michelet，西元1798年8月21日－西元1874年2月9日），出生於法國巴黎，為法國歷史學家，被譽為「法國史學之父」。
西元1798年，米什萊出生在法國巴黎，他的父親是一位印表機師傅，生意不繁榮，米什萊則在父親的店裡協助他的工作。西元1819年，米什萊在高等師範學校畢業，獲得文學博士學位。西元1821年，米什萊通過了大學考試，並且很快被分配到一個歷史學的課堂去教歷史學。
西元1827年，米什萊出版了作品「人民」（personnes），書籍出版後，他開始撰寫「法國大革命史」（L'Histoire de la Revolution francaise）。這時候的法國正是革命運動波濤洶湧的時候，米什萊贊成革命，拒絕和法國皇帝拿破崙三世（Napoleon III）合作，被驅逐出法國，他流亡到了義大利，仍然繼續堅持從事歷史學研究。拿破崙三世（Napoleon III）戰敗下台之後，他返回到了法國，西元1874年，米什萊在法國巴黎逝世。
米什萊一生著作很多作品，其中以「法國史」（L'Histoire de France）最為被許多歷史學家拿來研究法國歷史的著作，其中他引用「文藝復興」（Rinascimento）這個詞語，來講述十五世紀到十六世紀歐洲文化的發展，並成為歷史學界專用的術語。
註三：啟蒙時代（The Age of Enlightenment），通常是指在西元十八世紀初至1789年法國大革命間，一個新思維不斷湧現的時代。與理性主義（Rationalism）一起構成一個較長的文化運動時期。
這個時期的文化發展，除了覆蓋各個知識領域，如自然科學、哲學、倫理學、政治學、經濟學、歷史學、文學、教育學等等。同時這個時期的發展特色特為不受束縛，常常也不加批判的使用理性，勇於質疑權威與傳統教條，並朝個人主義（Individualism）發展，強調普世人類進步的觀念。
啟蒙時代的學者亦不同於之前的文藝復興時代（Rinascimento）的學者，他們不再以宗教輔助文學與藝術復興，而是力圖以經驗加理性思考而使知識系統能獨立於宗教的影響，作為建立道德、美學以及思想體系的方式。
啟蒙運動的倡導者將自己視為大無畏的文化先鋒，並且認為啟蒙運動的目的是引導世界走出充滿著傳統教義、非理性、盲目信念、以及專制的一個時期。這個時代的文化批評家、宗教懷疑派、政治改革派皆是啟蒙先鋒，但他們只是鬆散、非正式、完全無組織的聯合反抗。而當時的啟蒙知識的中心是法國，因此法語則是共用語言。
啟蒙運動同時為美國獨立戰爭（American War of Independence）與法國大革命（The French Revolution ）提供了框架，並且導致了資本主義（Capitalism）和社會主義（Socialism）的興起，同時也讓歐洲的政治與文化均有大幅度的改變。
註四：請參考第一章節‧第四十五條註解。
註五：請參考第一章節‧第十一條註解。
註六：請參考第一章節‧第十二條註解。
註七：請參考第一章節‧第一二一條註解。
註八：請參考第一章節‧第八十一條註解。
註九：請參考第四章節：十四世紀法國與義大利的音樂發展。
註十：請參考第六章節‧第二項目。
註十一：請參考第六章節‧第三項目。
註十二：請參考第一章節‧第二十條註解。
註十三：請參考第二章節‧第五項目。
註十四：純律（Just intonation），利用聲音的振動週期比例來制訂的音高比例（pitch proportion），通常最簡單的比例是Do和高音Do的週期比例是2：1，Do和Fa的比例是4：3，Do和So的週期比例是3：2，而最早十二個半音（Semitone）比例也是透過這個計算而推算出來的，不過因為算出來的音與實際音有些微差距，因此通常用在銅管樂器的製作上才會用純律來估算，再用測音器來調整。
註十五：十二平均律（Equal temperament），利用數學方式先把過去用純律（Just intonation）所求得的音高（pitch），利用數學方式再以等比級數的方式來求得。
其求得方法是先在Do和高音Do在週期比例於2：1的情況下，以
的方式平均分配到十二個半音（Semitone），再把這些音各以倍數方式來求得音質，不過雖然算出來的音跟實際音的差距比純律小，但因其算出來數字的是無限小數，所以通常在製作鍵盤樂器的製作上，除了會使用平均律估算，還會用測音器來稍微調整。註十六：音高（pitch），在音樂領域裡指的是人類心理對音符（Note）頻率（Frequency）的感受。雖然不同樂器的頻率（Frequency）不同，但任何樂器的中央A音符（A Note）的頻率（Frequency）皆為440Hz，此外即使頻率（Frequency）有些許改變，聽者感受之音高未必改變，但若音高改變通常意味頻率（Frequency）會大幅改變，這會讓聽者馬上確認音頻是否有更動。
註十七：請參考第一章節‧第四十八條註解。
註十八：請參考第一章節‧第六十九條註解。
註十九：請參考第一章節‧第七十條註解。
註二十：請參考第一章節‧第七十一條註解。
註二十一：請參考第三章節‧第一項目。
註二十二：請參考第三章節‧第四項目。
註二十三：請參考第一章節‧第六十二條註解。
註二十四：請參考第四章節‧第二項目。
註二十五：沃爾特‧奧丁頓（Walter Odington），是活躍於西元十四世紀的神職人員，並且也從事研究科學和音樂理論，特別是化學方面，他因提出有關鍊金術等相關研究，而對人類化學史做出一部份的貢獻。
註二十六：請參考第三章節‧第五十六條註解。
註二十七：請參考第三章節‧第四十六條註解。
註二十八：請參考第三章節‧第四十七條註解。
註二十九：請參考第四章節‧第一項目。
註三十：請參考第四章節‧第十八條註解。
註三十一：讓‧德‧穆里斯（Johannes de Muris，約西元1290年—約西元1355年。），西元十四世紀法國天文學家和音樂理論家，他曾因觀測天象，而在西元1317年提出要修改當時所通用的曆法；而在音樂理論方面，他則是提出六度音程（sixth）有分小六度（Minor sixth）和大六度（Major sixth），並且估算出這兩種音程（Interval）的週期比例。
註三十二：請參考第三章節‧第五十九條註解。
註三十三：請參考第三章節‧第六十條註解。
註三十四：札里諾（Gioseffo Zarlino，西元1517年—西元1590年。），文藝復興時期（Rinascimento）義大利作曲家兼音樂理論家，雖然一生當中寫出許多首經文歌（Motet）作品，但大部分已經亡佚，只保存一部份的作品殘骸，而他最有名的莫過於利用數學方式，推算出十二個半音（Semitone）彼此之間的週期比例，而這種算法後來被後世音樂學者稱做純律（Just intonation）。
註三十五：教會調式（church mode）的第一種調式，後來發展成大調（Major scale）。
註三十六：教會調式（church mode）的第六種調式，後來發展成小調（Minor scale）。
註三十七：請參考第一章節‧第六十三條註解。
註三十八：請參考第二章節‧第一○七條註解。
註三十九：請參考第二章節‧第九十七條註解。
註四十：七個大調（Major scale）分別是C大調（C major key）、G大調（G major key）、D大調（D major key）、A大調（A major key）、F大調（F major key）、降B大調（Flat B major key）、降E大調（Flat E major key），四個小調（Minor scale）則是A小調（A minor key）、E小調（E minor key）、D小調（D minor key）、G小調（G minor key）。
註四十一：西蒙‧斯特芬（Simon Stevin，西元1548年─西元1620年。），歐洲科學家兼工程師，其生平事蹟沒有被史籍詳細記載，只知他曾製造一輛陸地帆船車，可藉由風力來讓車子轉動，並且也提出
來算出十二平均律的概念。註四十二：請參考第一章節‧第七十五條註解。
註四十三：廷克托里斯（Johannes Tinctoris，西元1435年－西元1511年。），文藝復興時期〈Rinascimento〉法蘭德斯地區〈Vlaanderen〉作曲家兼音樂 理論家。曾編撰了歐洲歷史上最早的音樂辭典，他除了在音樂理論上寫出了「對位藝術」〈The art of counterpoint〉，論述了音樂作曲當中的對位法則（The rule of counterpoint），並且也以當時最有名的的世俗歌曲（Secular song）—「武裝男子」（L’ginne arme），寫成一首自己改寫的定旋律彌撒（tenor mass或cantus firmus mass）作品。
註四十四：格拉瑞安 （Heinrich Glarean，西元1488年—西元1563年。），是瑞士〈Switzerland〉音樂理論家，詩人和人道主義者 （Humanitarianism）。他出生於瑞士的莫里斯（Mollis），卒於德國的佛萊堡（Freiburg im Breisgau）。
格 拉瑞安在兒童時期開始接受音樂訓練，並在年輕時就讀於科隆大學（The University of Cologne），在那裡學習神學、哲學、數學以及音樂；而他曾針對艾奧尼安調式（Ionian Mode）和愛奧里安調式（Aeolian Mode）的音階（Musical scale），各提出十二種不一樣的音階排列方式（The permutation of Musical scale），打破以往八個教會調式（church mode）的音階（Musical scale），並且他把這套理論寫成一篇論文—「十二音階」（Dodecachordon）。
由於格拉瑞安這種劃時代的想法，使得後來的音樂往調性（Tonality）發展，並成為我們熟悉的調性音樂（Tonalitic music）。
註 四十五：文森佐‧伽利略（Vincenzo Galilei），（Vincenzo Galilei，西元1520年─1591年。）是義大利演奏家，作曲家，音樂理論家，也是知名天文與物理學家伽利略（Galileo Galilei）的父親。他在文藝復興時期提出數字低音（basso continuo）這個概念，並大大促進音樂改革方向，間接開創巴洛克時代（Baroque）的音樂。
註四十六：請參考第五章節‧第三項目。
註四十七：請參考第五章節‧第二十九條註解。
註四十八：請參考第一章節‧第四十一條註解。
註四十九：請參考第三章節‧第一項目。
註五十：請參考第一章節‧第四十三條註解。
註五十一：請參考第一章節‧第四十二條註解。
註五十二：請參考第二章節‧第二十三條註解。
註五十三：請參考第六章節‧新視野。
註五十四：請參考第二章節‧第二十五條註解。
註五十五：請參考第二章節‧第五十九條註解。
註五十六：經文歌（Motet）雖然起源於西元十三世紀，並在西元十四世紀全面發展，卻因為太過世俗化而使作品開始粗糙，品質大幅下滑，迫使沒有作曲家願意再寫經文歌，讓經文歌在西元十五世紀開始淡化，並在西元十六世紀淪為只供應宗教祭典的音樂曲式。
註五十七：請參考第二章節‧第一○六條註解。
註五十八：這裡指從西元十五世紀開始盛行的「固定部分彌撒」（Ordinary of the Mass）編制之一—定旋律彌撒（tenor mass或cantus firmus mass），請參考請第五章節‧第三項目。
註五十九：請參考第四章節‧附註一。
註 六十：聲部模仿（imitation），當一首合唱歌曲在進行時，第一聲部（first part）在唱出主要旋律（Major melody）時，其他的聲部（Part）也會唱出相同或是改編成相似的旋律，並和主要旋律（Major melody）產生共鳴效果，這種作曲手法起源於西元十五世紀，後來到西元十六世紀變成主要的作曲寫法，直到西元十七後把這作曲法弄進器樂後，形成管弦樂 作品的主要寫作之一。
註六十一：請參考第四章節‧第六十三條註解。
註六十二：請參考第二章節‧第七十二條註解。
註 六十三：米開朗基羅（Michelangelo，西元1475年－西元1564年。），，西元1475年生於佛羅倫斯（Firenze），雕塑家、建築 師、畫家和詩人。他與李奧納多‧達文西（Leonardo da Vinci）和拉斐爾（Raffaello Sanzio）齊名，以人物「健美」著稱，即使女性的身體也描畫的肌肉健壯。他的雕刻作品「大衛像」（David）舉世聞名，而他最著名的繪畫作品是梵蒂 岡（Status Civitatis Vaticanae）西斯廷禮拜堂（Cappella Sistina）的「創世紀」（The Sistine Chapel ceiling）天頂畫和壁畫「最後的審判」（Last Judgement）。米開朗基羅脾氣暴躁，不合群，和達文西（Leonardo da Vinci）與拉斐爾（Raffaello Sanzio）都合不來，經常和他的恩主頂撞，但他一生追求藝術的完美，堅持自己的藝術思路。他於西元1564年在羅馬（Roma）去世，他的風格影響了 幾乎三個世紀的藝術家。
註六十四：請參考第六章節‧附註一。
註六十五：請參考第一章節‧第六十一條註解。
註六十六：請參考第二章節‧第九條註解。
註六十七：請參考第一章節‧第二十二條註解。
註六十八：請參考第一章節‧第二十五條註解。
註六十九：請參考第一章節‧第七十八條註解。
註七十：請參考第二章節‧第七十八條註解。
註七十一：請參考第一章節‧第八十二條註解。
註 七十二：舊教（Catholicism，又稱天主教。），是基督宗教三大宗派之一，正式名稱為公教或公教會，起源自拉丁語的「catholicus」，意 思是「普遍的」，翻譯作中文「公」是取自「天下為公」的「公」；「聖而公教會」（sanctam Ecclesiam catholicam），其涵義因著西元381年召開的第一次尼西亞大公會議（The First Council of Nicaea）誕生的尼西亞信經（Nicene Creed）得到進一步的完善確立：「我信唯一、至聖、至公、從宗徒傳下來的教會」（Et unam, sanctam, catholicam et apostolicam Ecclersiam）。
中文語境通用的「天主教」一詞，是利 瑪竇（Matteo Ricci）等耶穌會（Societas Iesu）會士於明朝中葉來到中國後為使教義容易使中國人了解而採用，為呼應中國人「敬天」之傳統，且多用來指由羅馬教宗（Papa）領導的教會 （Catholic Church）。至2008年底，全世界約有十二億名天主教徒。
註七十三：新教（Protestantism），是由西元十 六世紀宗教改革運動（Protestant Reformation）中脫離基督舊教會（Catholic Church）的一系列新宗派的統稱，與「基督舊教」（Catholicism，又稱天主教。）、「東正基督教」（The Orthodox Church）並列為基督教（Christianity）三大派別。
註七十四：智慧財產權（Intellectual property），指「權利人對其所創作的智力勞動成果所享有的專有權利」，一般只在有限時間期內有效。各種智力創造比如發明、文學和藝術作品，以及在 商業中使用的標誌、名稱、圖像以及外觀設計，都可被認為是某一個人或組織所擁有的智慧財產權。
智慧財產起源已不可考，一種說法是起源於歐 洲威尼斯（Venezia），西元十四世紀的威尼斯（Venezia）商業允許買賣技術與紡織的圖樣，可以登記買賣，並且於取得專利權之後獨家販售。 其後推廣藝術作品也可以買賣，視為代表作者人格權之一的權利。藝術品因為作者而有不同的價值，例如法國收藏藝術作品時特別強調藝術家身份，以強調藝術品的 價值。
註七十五：請參考第一章節‧第八十條註解。
註七十六：請參考第四章節‧第五十三條註解。
註 七十七：佩特魯奇（Ottaviano dei Petrucci，西元1466年—西元1539年。），文藝復興時期（Rinascimento）第一位印製樂譜的出版商人，從年輕時開始嘗試用當時的 印刷技術來印製樂譜，經由好幾年的研發，終於在西元1501年印刷並出版第一本印刷樂譜—「複音音樂百曲集」（Harmonice Musices Odhecaton A），並開始他的印刷出版事業。
從西元1501年至西元1523年，佩特魯奇（Ottaviano dei Petrucci）已經出版五十九本聲樂與器樂曲，這不但增加音樂創作者的收入來源，也無形中提升音樂的普及率，讓每個人都可以藉由印刷琴譜，來歌唱或彈奏音樂。
註 七十八：阿泰尼昂（Pierre Attaingnant，西元1494年—西元1552年。）法國文藝復興時期（Rinascimento）印製樂譜的出版商人，也是第一位運用活字印刷 技術來印製樂譜的商人，其一生印製出版約1500首樂譜，並便宜販售到市面，至此打開一般民眾學習音樂的捷徑。
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